Category: designeri de moda din Italia

Sergio Tacchini


Sergio Tacchini (născut 30 mai 1938) este un designer de moda italian cu sediul în Novara, Italia.

Cariera de tenis

Sergio Tacchini a devenit un jucător profesionist de tenis de la vârsta de 17 ani, care intră în clubul de tenis din Milano în 1955. În 1960 a câștigat titlul de campion italian prin înfrângerea conaționalul Nicola Pietrangeli. a concurat în Cupa Davis, castigand 5 jocuri in camere single si unul dublu la un total de 15 partide. El a luat, de asemenea, două titluri italiene în dublu parteneriat cu Pietrangeli în 1967 și 1968.

Semnătura

jucători de tenis sponsorizat de firma

Acest
  • Gilles Müller
  • Victor Hănescu
Ultima
  • Gabriela Sabatini
  • David Nalbandian
  • Steve Darcis
  • Olivier Rochus
  • Ivo Karlović
  • Goran Ivanišević
  • Tommy Robredo
  • Juan Carlos Ferrero
  • Flavia Pennetta
  • Roberta Vinci
  • Adrian Ungur
  • Marius Copil
  • Igor Andreev
  • Dinara Safina
  • Novak Djokovic 1
  • Robert Lindstedt
  • Martina Hingis
  • Pete Sampras
  • John McEnroe
  • Jimmy Connors

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ “Lumea lui cel mai bine plătit 100 de sportivi: # 61 Novak Djokovic” , Forbes , statistici anul: 2011.

Sergio Rossi


Sergio Rossi este unul dintre cei mai importanti designeri italieni si distribuitor de pantofi si genti de mana pentru femei. Ea are , de asemenea , o serie limitată de bărbați „s pantofi. 100% apartine Gucci Group începând cu 2004 .

În 2003 Sergio Rossi a avut 41 de magazine și 7 locație internațională în Statele Unite .

Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparelli ( Roma , octombrie-septembrie din anul 1890 – 13 noiembrie din 1973 ) a fost un designer de moda italian.

Biografie

El a fost născut în Palazzo Corsini din Roma. Tatăl său a fost decan al Universității La Sapienza și o autoritate în sanscrită . A fost nepoata astronomului Giovanni Schiaparelli , cu care a petrecut mult timp studiind ceruri. În 1914 contracte nunțile din Londra cu Wilhelm Wendt de conde Kerlor, Teozofiei și mediu .

Călătoria la Londra ia dat prima șansă în lumea modei, fiind invitat la un dans la Paris . Devotamentul său la moda a devenit unul dintre designeri cele mai recunoscute și celebre ale secolului al XX – lea . Modelele sale au fost considerate indraznete si surprinzatoare la canoanele timpului său; în multe extravagante sunt incluse elemente , cum ar fi pălării sau pantofi – modele de formă care apar lăcuste; circulație a câștigat mult inspirație suprarealistă , care se ocupă cu artisti precum Jean Cocteau și mai ales Salvador Dalí , cu care a colaborat la mai multe proiecte și a căror iconografie Onirica adaptat modelele lor. 1

În plus față de rochii, de asemenea , el sa dedicat crearea de parfumuri și accesorii, cu mare succes; pentru proiectarea sticle de parfumuri , cu moduri noi, cum ar fi manechine (inspirat una din măsurătorile reale ale actriței Mae West , unul dintre clienții săi regulate), sfeșnice , sticle de vin … 2

Proiectele sale sunt caracterizate prin ușurința, modernitate și îndrăzneț colorat (culoarea ei preferată era roz fucsia , pe care ea a numit „șocante“) , a făcut – o una dintre figurile legendare din istoria modei.

Familie

Singura fiica lui Elsa Schiaparelli, contesa Maria Luisa Yvonne Radha Wendt de Kerlor, mai bine cunoscut sub numele de Gogo Schiaparelli , căsătorit executiv marin Robert L. Berenson. Ei au avut două fiice, actrita si model Marisa Berenson și fotograful Berry Berenson . Berry sa căsătorit cu actorul Anthony Perkins , care a murit de SIDA , la 12 septembrie 1992. La aproape nouă ani mai târziu, la 11 septembrie din 2001 , Berry a murit tragic la American Airlines Flight 11 când sa prăbușit împotriva Turnul de Nord al World Trade Center în timpul atacurilor teroriste din 11 septembrie .

Elsa Schiaparelli mare – nepoții includ actorul Oz Perkins și muzician Elvis Perkins , fiica lui Berry. Și Starlite Melody, prima căsătorie a lui Marisa.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Vezi: Salvador Dalí. Complete picturi realizate de R. Descharnes și G. Néret, Benedikt Taschen Verlag, 2004.
  2. Înapoi la partea de sus↑ Fabienne Pavia: lumea parfumurilor . De peste mări, 1998.

Fausto Sarli

Fausto Sarli ( Napoli , 9 din arminden din 1927 – Roma , 9 decembrie din 2010 1 ) a fost un designer de moda italian .

Biografie

El a prezentat prima sa colectie , la Palatul Pitti din Florența , în 1954 , la vârsta de 27 de ani. În 1958, el a fondat propria sa casă în Napoli. El a deschis ateliere de lucru în Roma , în Via Veneto , în Milano .

Sarli exportate colecțiile sale , în principal, Statele Unite ale Americii , Canada , Japonia și țările din Golful Persic . Ea a creat rochii pentru Ornella Vanoni , Carla Fracci , Valentina Cortese , Carla Bruni , Valeria Mazza , Mina , Liz Taylor și Monica Bellucci .

Giorgio Napolitano , Președintele Republicii Italiene, a reamintit Sarli „ ca un designer cu un stil universal apreciate pentru originalitatea sa, de înaltă calitate a creațiilor sale, inclusiv profesor distincție personală și sobrietate.“ 2

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Sa stins din viata renumitul designer de moda italian Fausto Sarli
  2. Înapoi la partea de sus↑ Președintele italian Giorgio Napolitano a transmis condoleanțe pentru moartea lui Fausto Sarli (în italiană)

Nina Ricci

Maria Adélaïde Nielli, cunoscut sub numele de Nina Ricci ( Torino , 14 ianuarie din anul 1883 – 30 noiembrie din 1970 ) a fost un croitoreasă francez original , italiană . brandul, condus de fiul său , Robert Ricci , a fost unul dintre cele mai renumite haute couture din timpul său.

Biografie

Născut în Torino, familia sa mutat la Florența , atunci când ea a fost de 5 ani și doi ani mai târziu pentru Franța . Tatăl său a murit încă devreme și a fost orfan. La 14 ani a început să lucreze ca un ucenic într – un atelier de moda de la Paris, din care a fost director timp de 18 ani la momentul în care sa căsătorit cu Luis Ricci, un bijutier. La 22 de ani el a fost designer – șef al atelierului. Acesta a fost apoi instalat în Montecarlo cu soțul ei și apoi a revenit la Paris. Când sa născut fiul său , Robert în 1905 a creat propriile modele și de vânzare către alte firme. El a continuat în lumea modei și a câștigat o cusut vie pentru magazine și fabrici , până în 1929 , și- a pierdut locul de muncă. A fost apoi că a cerut fiului său. 1

Robert Ricci a studiat psihologie de vânzări și analize de piață și înainte de 25 ani a început propria agenție de publicitate. Înainte de apelul de la mama sa a părăsit agenția. Deși el nu- i plăcea lumea modei, dar de marketing si publicitate partener, fiecare a contribuit ceea ce ar putea face: Nina, și fiul ei de vânzare rochii. Robert a fost ideea brandului Nina Ricci fondat in 1932 si productia spre haute couture. 1 chirie o camera la No. 20 Rue des Capucines în. Inițial au avut 25 de croitorese, doi ani mai târziu numărul sa dublat , iar zona de lucru a fost extins. În 1939 , unsprezece Ricci – etaje ocupate de camere in trei cladiri de pe strada, compania a fost una dintre cele mai puternice cu 500 cosutorese și deținută întreaga clădire.

În timpul al doilea război mondial, în care Ricci a luat parte ca ofițer a cumpărat o fermă în Anjou să mănânce familia și toate croitorese.

După criză de război Ricci semnătura cusătura lăsat în fundal și a decis parfumuri.

Prima a fost lansat Coeur Joie în 1946 rezultând într – o facturare de succes. Doi ani mai târziu , el a prezentat L’Air du Temps, într – o sticlă proiectat de Marc Lalique, devenind al doilea cel mai bun – de vânzare parfum din lume , dupa ce Issue 5 canale. 1

În ceea ce privește moda, în 1950, sfatul Nina Ricci fiului său a decis să se înconjoare cu designeri mai tineri. În 1954 a angajat belgian Jules-François Crahay obținerea recunoașterii internaționale în desene. În 1964 el a înlocuit Gérard Pipart , care a rămas în casă timp de 35 de ani până la pensionare. 2

În 1970 , la vârsta de 87 a murit Nina Ricci. El a petrecut o mare parte a vieții sale într – o casă Art Deco pe marginea Dossen până la sfârșitul zilelor sale de moda participat arată purtând bijuterii valoroase făcute de soțul ei. 3

În august 1988 , la vârsta de 83 , fiul său , Robert Ricci a murit. 3

Zece ani mai târziu, în 1998 , a semnat Nina Ricci a fost achiziționată de compania de moda si parfum Puig , care continuă să piata parfumurilor cu numele său. 4

Noi directori de creație

În 2003 a reușit suedezul Lars Nilson până în 2006, în 2009 , postul de director de creație a fost ocupat de Olivier Theyskeens și a fost urmat de Marea Britanie lui Peter Copping până în 2014 , când semnat de Oscar de la Renta . 5

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Editions țară (11.20.1987). “Robert Ricci” . ȚARA . Accesat 18/03/2017 .
  2. Înapoi la început↑ „Dies Gérard Pipart, fostul designer de Chloé și Nina Ricci” . www.elmundo.com . Accesat 18/03/2017 .
  3. ↑ Salt la:a b Morris, Bernadine (08/10/1988). „Robert Ricci, Couturier, 83, moare; Casa Creat Parfum Leading ” . The New York Times . ISSN  0362-4331 . Accesat 18/03/2017 .
  4. Înapoi la început↑ „Puig, un imperiu de moda spaniol care a început cu un ruj” . Modaes . Adus de 26 aprilie 2012 .
  5. Înapoi la început↑ “Peter Copping” . Vogue . Accesat 18/03/2017 .

Emilio Pucci

Emilio Pucci Maques de Basento ( Napoli , 29 noiembrie 1914 – Florența , 29 noiembrie 1992) a fost un designer de modă și om politic. 1 de brand – ul este un simbol al imprimeuri geometrice și caleidoscop de culori.

Tineret și educație

Ea aparține unei familii florentine nobil, a crescut și a lucrat în palatul Pucci. El a fost foarte atletic și 17 ani au participat la Jocurile Olimpice de la Lake Placid 1932 | 1932 Jocurile Olimpice de iarnă]], în cadrul echipei italiene , dar nu a concura.

După doi ani de la Universitatea din Milano , el a mers să studieze la Universitatea din Georgia , Statele Unite ale Americii în orașul Atena , unde a fost un membru al literaturii societății demosteriana. În 1935 a câștigat o diplomă de schi de la Universitatea din Oregon ; în 1937 , el a primit un master în științe sociale la Reed, a primit doctoratul (Laurea) în Științe Politice de la Universitatea din Florența , în același an. Reed a fost susținător fidel al politicii fasciste din Italia .

Al doilea război mondial

În 1938, el a intrat în Forțele Aeriene Italiene, a servit ca pilot de SM 79 torpila bombardier, ajungând la rangul de căpitan și decorat pentru curaj în momentul în care a plecat să urmeze moda. În timpul războiului , el a devenit un confident al fiicei mai mare a lui Benito Mussolini , Edda . Pucci a jucat un rol – cheie în planul de a salva soțul ei, fostul ministru de externe al lui Mussolini contele Galeazzo Ciano , care a fost judecat pentru rolul său în eliminarea Mussolini de la putere în 1943. Planul a inclus livrarea unor hârtiile lui Ciano (care au fost foarte critic al lui Mussolini) la Gestapo – ul , astfel încât acestea ar putea fi schimbate pentru viața lui Ciano. După ce Hitler a respins planul, Pucci a condus Edda la granița cu Elveția , la 09 ianuarie 1944 și a asigurat evadarea. Înainte de a scăpa, Edda a scris ultimele rugăciuni generalului Wilhelm Harster, SD comandant în Italia, Hitler, Mussolini si Pucci a trimis aceste scrisori la un intermediar. Pucci apoi a încercat să fugă în Elveția , dar a fost arestat de germani. El a fost torturat de Gestapo pentru a extrage de la el informații despre locația documentele Ciano a rămas în Italia. Apoi , germanii au trimis Pucci la Elveția pentru a spune Edda ar fi ucis dacă ea a publicat oriunde în ziare. Pucci livrat mesajul la Edda și a rămas în Elveția până la sfârșitul războiului.

moda profesional

Primele haine create de Pucci au fost pentru echipa de schi Reed College. Cu toate acestea, proiectele sale au fost mai multă atenție în 1947 , când a fost în concediu în Zermatt , Elveția. Un costum pe care el a proiectat pentru un prieten a fost fotografiata de Toni Frissell , un fotograf de lucru pentru editorul Harper Bazaar . Frissell a cerut Pucci pentru a proiecta skiwear pentru un eveniment care a avut loc în iarna 1948 ediție a Bazaar. Deși au existat unele experimente cu materiale elastice din Europa , înainte de război, Pucci design elegant a provocat o senzație, și a primit mai multe oferte de la producătorii americani pentru producție. In schimb, el a părăsit Air Force și a stabilit o casa de haute couture în loc de moda, Canzone del Mare , pe insula Capri .

Inițial el a folosit cunoștințele sale de țesături elastice pentru a produce o linie de costume de baie în 1949, dar în curând sa mutat la alte elemente , cum ar fi eșarfe de mătase viu colorate, cu îndrăzneală model. Stanley Marcus de Neiman Marcus l -au încurajat să folosească desene în bluze și apoi o linie populară de rochii imprimate de mătase rid.

Pucci a adăugat un butic în Roma , ca o afacere înfloritoare, ajutat de Capri ca o destinație pentru jet internațional. La începutul anilor 1950, Pucci a fost realizarea recunoașterii internaționale, primind premiul Neiman-Marcus în Dallas Premiul și Burdine Sol e în Miami . În anii 1960, Pucci a fost împins mai mare atunci când starea Marilyn Monroe a devenit icoana, cu rochia ei albă, care sa mutat de aer în subteran. Ea a fost fotografiata de George Barris în mai multe articole în ceea ce ar fi una din fotografiile sale finale. A fost îngropată cu una din rochiile sale. Ca deceniu progresat creatiile sale au fost purtate de către toată lumea de la Sophia Loren la Jackie Kennedy sau icoane pop ultima ca Madonna la începutul anilor 1990.

În 1959, Pucci a decis să creeze o linie de lenjerie. atelierul său din Roma , la sfătuit să dezvolte linia externă, evitând dificultățile cu un deceniu mai devreme în caracterul adecvat al modelelor disponibile prima linie de țesături Costume de baie. Ca un rezultat, Pucci a venit la Chicago , oferind lenjerie de contract mori Formfit-Rogers. Compania sa dovedit de succes și Pucci a devenit vice – presedinte responsabil de proiectare și de marketing al companiei un an mai târziu. De asemenea , în 1959, Pucci a prezentat Baronesei Cristina Nannini, un baroneasă roman, la butic său din Capri . Pucci mai târziu , se va căsători cu ea, spunând: „M – am căsătorit un Botticelli “

Modele pentru Brannif International si NASA

În 1965, agenția de publicitate din New York , Jack Tinker si Asociatii a fost angajat de companiile aeriene din SUA, Braniff International, pentru a actualiza imaginea sa. agenție de Mary Wells angajat Alexander Girard pentru a remodela terminale, precum și Pucci noi haine pentru stewardesele. Ca posturi de publicitate, a fost „Sfârșitul plat câmpiei.“

Pucci șase colecții complete de capăt proiectarea de uniforme pentru însoțitorii de zbor Braniff , piloți și personalul de la sol între 1965 și 1974. Un semn al impactului său a fost că prin 1968 Barbie a avut primul ei versiuni de toate cele patru uniforme. Aceste creații margine de tăiere au fost concepute ca componente individuale , care sunt adăugate sau îndepărtate ca timp dictate. Uniforme inclus guler, jachete calde, jachete si culottes. Printre inovațiile mai neobișnuite a fost o „casca cu bule“. O capota din plastic transparent purtate de către însoțitorii de zbor între terminal și aeronave pentru a proteja parul de la motoarele cu jet de ploaie și explodează. Au existat două modele RainDome „casca cu bule“ , a fost poreclit de Braniff și Ball, Space Casca cu Emilio Pucci. Prima ediție, numit Bola, a fost o versiune zip rulează în jos centrul orașului , iar al doilea a fost mai degrabă cu fermoar Space Casca. Pucci logo – ul încorporează „BI“ Girard în unele dintre amprentele lui.

Influența lui Pucci extins la luna. El a sugerat motivul pentru care cele trei păsări mozaic misiune de design Apollo 15 , deși echipajul înlocuit albastru său și verde , cu un roșu patriotic și albastru, alb.

Cariera politică

Pe lângă activitatea sa în modă, Pucci a contestat districtul Firenze-Pistoia pentru Partidul Liberal italian în alegerile italiene din aprilie 1963. El a fost al doilea pe ardezie lui cu 2780 de voturi din spatele Vittorio Fossombroni , dar partidul a câștigat doar un singur loc. Cu toate acestea, el a reușit să Fossombroni în Camera Deputaților din Italia , în luna august a acelui an; El a păstrat locul său în alegerile din 1968, dar a pierdut alegerile 1972 în ciuda faptului că partea de sus candidat district PLI cu 4231 de voturi.

Pucci, marca

După moartea fiicei sale Emilio în 1992, Laudomia Pucci, a continuat să proiecteze sub numele Pucci. Imperiul de bunuri de lux francez Louis Vuitton-Moet-Hennessy Grup a achiziționat 67% din Pucci în anul 2000. Laudomia a devenit director al imaginii, în timp ce LVMH a adus mari designeri precum Christian Lacroix (director de creație 2002-2005) ; în octombrie 2005, Matthew Williamson și Peter Dundas din 2009. Alți designeri care au lucrat pentru eticheta includ Stephan Janson și Julio Espada.

Emilio Pucci haine si accesorii sunt vândute prin Emilio Pucci si Rossignol buticuri din întreaga lume și în high – magazine end proiectat de Lena Pessoa. În mare parte acestea sunt dotate cu desene originale în culori vii, de multe ori gravate sau designer nou în stilul său original. Casa de moda produce îmbrăcăminte și accesorii pentru femei, plus o gamă mică de accesorii pentru barbati. În trecut, casa a produs o gamă mai largă de confecții bărbați, inclusiv o linie în parteneriat cu Ermenegildo Zegna , inclusiv jachete, și mari magazine american Saks Fifth Avenue .

Pucci caz ediție limitată pentru sistemul portabil de jocuri PlayStation Portable a fost comercializat de Sony ca un high – linie de accesoriu final în semnătura PlayStation.

Buticurile Pucci din SUA, toate proiectate de Lena Pessoa Brazilia sunt în orașul New York, Las Vegas , Bal Harbour , Palm Beach, Beverly Hills, Boston , South Coast Plaza, East Hampton, și în curând Dallas . Cel mai nou magazin deschis recent la 855 Monroe Avenue în New York City. clienții Celebrity includ Prințesa Mette-Marit a Norvegiei , cantareata Kylie Minogue și prezentator Alexa Chung . Emilio Pucci proiectat , de asemenea , costumele Radioactive Tour Rita Ora .

Din martie 2014, Alessandra Carra nu mai este CEO al Pucci.

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Friedman, Vanessa; Arezzi Boza, Alessandra (2013). Armando Chitolina, ed. Emilio Pucci . Benedikt Taschen Verlag. p. 420. ISBN  978-3-8365-0736-3 .

Piero Tosi

Piero Tosi sa născut în 1927 în Florența Italia , designer de costume și decorator italian. Cariera Tosi acoperă patruzeci de ani în filmul devenind un nominalizat la Oscar pentru trei filme de Visconti : Il Gattopardo (Leopard, 1963), Morte a Venezia (Moarte la Veneția, 1971) și Ludwig (1972) , printre altele.

Biografie

Costume design este o pasiune tot mai mare din copilărie. Tosi este un iubitor de fotografii cu cleme fixate pe standurile de ziare, fotografiile pe care le imprimați mai multe cauze sunt fețele Marlene Dietrich si Greta Garbo . În 1948 , un festival major la Florența, a avut loc în luna mai , Florentino , 1 }} nu a fost în cazul în care ea a întâlnit Luchino Visconti la festivalul a decis să predea o parte ascunsă a muncii sale universitare , care a fost axat pe modul de a critica tradițiile predominante în vechi de cinema la începutul anilor 1920 . Tosi crezut necesar să fie abordate de design de producție dintr -o altă perspectivă, care ar trebui să fie mai multă documentație și autenticitate, și , de asemenea , ar trebui să păstreze fidel desene script – ul și nuanțele atmosferei pe care a prezentat.

Luchino Visconti

Pentru Tosi, costume trebuie să creeze personaje autentice care contribuie la narațiunea .

Bellissima (1951, frumos), în regia lui Luchino Visconti , a fost primul film in care a participat Tosi. Filmul necesar costumului va avea loc într – un timp foarte scurt. Cu toate că el a avut nici un contact direct cu această producție în Visconti , numai el a comunicat cu scenaristul Franco Rosi și Zeffirelli , care a fost cel care a contactat pentru participarea la aceasta, cu toate că acest lucru a fost începutul unei mari cariere. Colaborarea dintre Visconti si Tosi a durat peste două decenii.

La începuturile sale cu Visconti preferat pentru a crea un costum de haine reale, Tosi a ieșit pe străzi și piețe pentru haine, odată ce a fost persoana cu costumele indicate au avut doar să menționez două cuvinte „Magnani“ și „Cinema“ și că , prin acea vreme oamenii de rând sa bucurat și iubit filmul și Magnani a fost o legenda vie , prin urmare , au fost de acord să dea haine pentru Tosi. Din acest motiv , l -au condus să recunoască faptul că utilizarea acestui tip de îmbrăcăminte actorul a dat viață personajului său și a dat o notă de autenticitate.

Proiectare costume pentru Tosi este ca sculptarea : primele studii actor e fata apoi de design figura ta. Când Tosi citit o poveste a început întotdeauna imaginarea fața personajului, pentru că pentru el era foarte important, apoi a început să introduceți cu atenție și detalii de fiecare parte a corpului; El a încercat să îndeplinească structura exprimate atât fizic , actorul cu caracterul.

Una dintre unitățile care nedumereau mai mult , dar i – au dat mai multă experiență a fost colaborarea lor în Caduta degli dei (The Damned) , astfel încât nu a învățat să reformeze activitatea în curând , deoarece după ce a cercetat și a pregătit un dulap pentru șapte luni actrita Vanesa Regole a trebuit să fie înlocuit cu Ingrid Thulin zile înainte de fotografiere ; astfel încât personajul este andocat am radă sprâncenele, buzele ei a trecut peste si ia dat un nou stil în părul ei, schimbarea a trebuit să facă să arate ca o femeie din anii 1930.

Un alt film care a dus la Tosi la un pas de disperare a fost La Cage aux Folles , care lucrează cu Michael Serrault l -au dus la desubicarse , deoarece nu a fost ușor pentru a da viață personajului prin costum, anatomia ei a fost mare și trist și pentru mai multe eforturi nu a fost posibil de a caracteriza, toate , cu excepția personajului a fost performanța lui Michael a fost eliberat atât de complex și să ia la cer la caracterul său.

relații profesionale

directori

directori
Pier Paolo Pasolini
Federico Fellini
Liliana Cavani

Pier Paolo Pasolini , a fost unul dintre regizorii cu care lucrez, relația sa profesională nu a fost cel mai bun din Pasolini a reproșat Tosi să nefiind de acord cu cunoștințele pe care a avut fiecare, ajungând la punctul în care a spus Pasolini: „traspasarme doresc lumi Visconti“. 2 }}

Un alt dintre regizorii care lucrez a fost Federico Fellini , cu care el a arătat el însuși nesigur , deoarece acest producător a schimbat de cel puțin patru ori, plus folosit pentru a inventa pe zbor.

Mauro Bolognini a fost una dintre cele mai bune experiențe ale Tosi împărtășesc aceleași idei; Bolognini a avut o capacitate specială de a obține o mulțime cu puțin pentru că , în ciuda putinii bani care au reușit să aibă libertatea de creație în film care a făcut distractiv și interesant de locuri de muncă în afara.

Liliana Cavani a fost un alt alianțe bune care au avut Tosi, chiar dacă personalitatea lor au fost diferite obiectivul a fost același animarea Il di Notte portiere , perdele . Un Cavani a fost interesat în imagine în timp ce luați Tosi referire la un fotograf german, cu toate acestea, cei doi au studiat pictura perioada de pre – naziste și nazist . Pentru că pentru ei că era important să găsească un punct de referință pentru a crea un stil.

Cinematographers

Piero Tosi a lucrat aproape întotdeauna cu cineasti , cum ar fi castravete Rotunno și Armando Nannuzzi , Tosi a sugerat să – i ceea ce a vrut să accentueze, cum ar fi „Puteți să – l toate off, iluminare slabă, dar acest ton special , este un simbol important și că, te rog, tu trebuie să evidențiați – l . ”

Filmografie

  • Bellissima regia Luchino Visconti ( 1951 ).
  • Senso , regia Luchino Visconti ( 1954 ).
  • L’di arrangiarsi arte , regia Luigi Zampa ( 1954 ).
  • Il Padrone sono mine ,regia lui Franco Brusati ( 1955 ).
  • Marisa Civetta regia Mauro Bolognini ( 1957 ).
  • Notti Bianche Le , regia Luchino Visconti ( 1957 ).
  • Vacanze Ischia , regia Mario Camerini ( 1957 ).
  • Arrangiatevi! Regizat de Mauro Bolognini ( 1959 ).
  • Policarpo, ufficiale di scrittura , regia Mario Soldati ( 1959 ).
  • Azzurra contessa , regia Claudio Gora ( 1960 ).
  • Il bell’Antonio Mauro Bolognini regia ( 1960 ).
  • Rocco ei Suoi Fratelli regia Luchino Visconti ( 1960 ).
  • Un amore rom , regia Dino Risi ( 1960 ).
  • Viaccia Mauro Bolognini regia ( 1961 ).
  • Un tigre cavallo della , regia Luigi Comencini ( 1961 ).
  • Adultero lui, lei falsifice regia Raffaello Matarazzo ( 1963 ).
  • Il Gattopardo , regia Luchino Visconti ( 1963 ).
  • I Compagni regia Mario Monicelli ( 1963 ).
  • Ieri, Oggi, domani , regia Vittorio De Sica ( 1963 ).
  • Vizita , di regia Antonio Pietrangeli ( 1963 ).
  • Caccia alla Volpe , regia Vittorio De Sica ( 1966 ).
  • Le Streghe Mauro Bolognini regia Vittorio De Sica, Pier Paolo Pasolini , Franco Rossi și Luchino Visconti ( 1967 ).
  • Neîntrecut regia Alberto Lattuada ( 1967 ).
  • Strainul , regia Luchino Visconti ( 1967 ).
  • Arabella regia Mauro Bolognini ( 1967 ).
  • Questi fantasmi , regia Renato Castellani ( 1968 ).
  • Caduta degli Dei , regia Luchino Visconti ( 1969 ).
  • Medea regia Pier Paolo Pasolini ( 1969 ).
  • Bubu regia Mauro Bolognini ( 1971 ).
  • Morte Venezia , regia Luchino Visconti ( 1971 ).
  • Ludwig , regia Luchino Visconti ( 1972 ).
  • Il di notte portiere , regia Liliana Cavani ( 1974 ).
  • Per scară le Antiche Mauro Bolognini regia ( 1975 ).
  • L’Innocente , regia Luchino Visconti ( 1976 ).
  • La di bene și masculul regia Liliana Cavani ( 1977 ).
  • Il immaginario malat , regia Tonino Cervi ( 1979 ).
  • Storia vera della signora delle camelie regia Mauro Bolognini ( 1981 ).
  • Pelle regia Liliana Cavani ( 1981 ).
  • Oltre la porta , regia Liliana Cavani ( 1982 ).
  • La Traviata ,regia lui Franco Zeffirelli ( 1983 ).
  • Vizietto căsătorit (vizietto Il III) , regia Georges Lautner ( 1985 ).
  • Storia di una Capinera , regia Franco Zeffirelli ( 1993 ).
  • Le Chiavi di casa , regia Gianni Amelio ( 2004 ).

[1]

Bibliografie

  1. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 139. ISBN  8449427207 .
  2. Înapoi la partea de sus↑ Nadoolman, Debora (2003). designeri de costume . Barcelona: Oceano. p. 149. ISBN  8449427207 .

Anita Pallenberg

Anita Pallenberg ( 25 ianuarie din 1944 , Roma , Italia ) este un model de , actrita si designer de moda . rockeri Musa în anii ’60 și ’70împreună cu Marianne Faithfull . 1

Biografie

Este renumit pentru a fi prietena a doi chitariști ai Rolling Stones : în primul rând , Brian Jones , din anul 1965 pentru a 1967 , iar mai târziu a devenit partener Keith Richards din 1967 până în 1980 , cu care a avut trei copii: Marlon (1969, al cărui nume a fost în onoarea la Marlon Brando , prieten al cuplului), păpădie Angela (1972) și Țara Jo Jo (03/26/1976 – 06/06/1976), a cărui moarte de la moarte subită doar trei luni a început criza dintre părinții lor . 2

Fiica unui artist italian și un secretar german , manipulate aceste limbi fluent inca din copilarie. După Londra , a locuit în Germania și în New York , unde sa alăturat Teatrului de viață și Fabrica de Andy Warhol . Naționalitatea este american .

El sa bucurat de asemenea , unele faima ca o actrita, cu toate că filmele sale nu erau bine cunoscute. Acestea includ Barbarella (1968) și de performanță (1968, dar nu a lansat până în 1970), în cazul în care el împărtășește scene cu Mick Jagger .

Romanul “Outfielder Rolling Stones” scriitor ecuadorian Luis Alberto Bravo, relatează episoade din iulie 1979 de Sud Salem, New York. Când Scott Cantrell, un băiat de șaptesprezece ani sa încheiat viața lui pentru a trage cu un pistol deținut de Keith Richards.

Filmografie

  • 1967 – Un grad de Murder
  • 1968 – Wonderwall
  • 1968 – Candy
  • 1968 – Barbarella
  • 1969 – Dillinger este mort
  • 1969 – Michael Kohlhaas – Der Rebell
  • 1970 – Performanță
  • 1972 – non Umano Uman
  • 1976 – sticla Berceau
  • 1998 – Dragostea este diavolul: Studiu pentru un portret al lui Francis Bacon
  • 2001 – IV absolut FABULOS – Episodul IV “magar”
  • 2002 – hidoasă Man
  • 2006 – Mister Lonely
  • 2007 – Go Go Tales
  • 2009 – Chéri

Bibliografie

  1. Înapoi la început↑ „Povești de dragoste, sex si rock ‘ .
  2. Înapoi la început↑ „Queens 60“ (în ziarul argentinian) . 15 octombrie 2004 . Accesat la 27 noiembrie a 2015 .

Franco Moschino

Franco Moschino ( 27 februarie din anul 1950 – 18 septembrie din 1994 ) a fost un designer de moda italian amintit pentru desenele sale ingenioase, pline de culoare, festiv și provocatorii care nu numai contestate , dar a bătut joc în cele mai multe cazuri, a dispozițiilor în modă. 1

Primii ani

El a fost născut în Abbiategrasso , Lombardia , situat la 22 km de Milano . Înainte de a deveni un designer de moda, a participat la Accademia delle Belle Arti din Milano pentru a studia Arte Frumoase în 1967 , în speranța de a deveni un pictor. Pentru finanțarea studiilor, a lucrat ca un mod independent ilustrator. În cele din urmă, interesul sa mutat de la vopsele tesatura panza și îmbrăcăminte. Cariera sa de moda a început în anul 1971 , când a devenit un ilustrator pentru Gianni Versace și a continuat să lucreze pentru el , pentru încă șase ani. Din anul 1977 pentru a anul 1982 , el a proiectat pentru eticheta italiană Cadette .

Cariera

El a fondat propria companie, Moonshadow , în 1983 și a lansat brandul Moschino Couture! în același an. Inițial , el a proiectat blugi si haine casual, dar în cele din urmă linia lor extins la lenjerie de corp, rochii de seara, pantofi, bărbați „s îmbrăcăminte și parfumuri. În 1988, el a lansat o linie mai puțin costisitoare ieftine și Chic . Proiectele sale au fost foarte inovatoare și neobișnuite , cum ar fi denim fusta mini cu ouă din plastic negru prajite decorează căptușit tiv, sacou matlasat decorate cu capace de sticlă, de evacuare, cercei și corsaje din ace de siguranță. Acesta a fost cunoscut sub numele de Jean-Paul Gaultier moda italiană pentru desenele sale inovatoare, dar stilurile lor sunt diferite, în timp ce experimente Gaultier erau cu diferite țesături și forme, Moschino utilizate forme de bază și metode tradiționale. De asemenea , el a bătut joc clasice de moda , cum ar fi jacheta Chanel cu ornamente ostentative și detalii. În mod ironic, oamenii s – au grabit sa ia hainele, devenind succes și celebru în industria de care satiriza.

Legacy

De la moartea sa de SIDA în 1994 , fostul său asistent Rossella Jardini a fost director de creatie al brandului. Moschino îmbrăcăminte a fost purtata de celebritati , cum ar fi Fran Drescher pe lovit TV lui arată Dădaca , Alicia Silverstone , Gwyneth Paltrow și Anna Friel .

A se vedea , de asemenea ,

  • Moschino

Bibliografie

  1. ↑ Salt la:a b c Valerie Steele (2003). Moda, stil italian (în limba engleză) . Yale University Press. p. 77. ISBN  9780300100143 . Adus de 23 septembrie 2012 .

María Mandeli

María Mandeli (născut în Bergamo , anul 1925 – 06 decembrie ca ca 2015 ) , cunoscut sub numele de Krizia a fost o croitoreasă italian .

Pasionat de moda din tinerețe său, Krizia a început să devină cunoscut pe plan internațional în 1970 și 1980. El a câștigat Premiul Criticii de modă din Palatul Pitti din Florența , unulTiberio Aur Premiul de moda de acordare a orașului din Capri și în 1986 a primit titlul de Comandor al Ordinului de Merit al Republicii italiene . 2 Ea sa căsătorit cu Aldo Pinto.

A murit la 6 decembrie din 2015 , la vârsta de 90 de atac de cord . 3

Referință

  1. Înapoi la început↑ ‘moare la 90 de designer italian Krizia’ . Adus de 07 decembrie 2015 .
  2. Înapoi la început↑ diariouno. “Italian Stylist Krizia a murit” . Argentina . Adus de 07 decembrie 2015 .
  3. Înapoi la top↑ excelsior (7 decembrie 2015). „Designerul de moda italian Krizia a murit in casa sa din Milano“ . Mexic . Adus de 07 decembrie 2015 .